Линднер: Германия не будет платить за российский газ в рублях

В Китае предупреждают об угрозе конфликта великих держав

В Киеве погибла еще одна журналистка

Главное

Спорт


		В Китае предупреждают об угрозе конфликта великих держав

		В одной из кофеен Львова неожиданно появилась Анджелина Джоли

		Bloomberg рассказал о содержании нового пакета санкций ЕС против России

		В МИД указали на массовый отток чиновников из администрации Байдена

		Папа Римский хотел бы приехать в Киев

Новости шоу-бизнеса

Подпишитесь на нашу рассылку Наш партнёр

Женская сеть myJulia.ru

	Ночь музеев 2024. Народное искусство на высшем уровне
	Ночь музеев 2024. Бал с Пушкиным
	6 интересных традиций встречи нового года со всего мира
	«Ёлка телеканала Карусель» в Крокусе подарит незабываемый новогодний праздник всем поклонникам российской анимации
	Конкурс рецептов "Вдохновляйся и твори" на Поваренке в самом разгаре!

Если Вы заметили ошибку, пожалуйста, выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Christie’s проведет тематический аукцион «Вперед в прошлое»

5.5.2015 23:51

Фото: архив пресс-службы
Жан Дюбюффе, «Парижская полька», холст, масло, 1961 год

11 мая Christie’s в рамках тематического вечернего аукциона предложит ценителям и коллекционерам 35 работ, включающих в себя выдающиеся образцы искусства импрессионизма и модернизма наряду с шедеврами послевоенного и современного искусства.

Суммарная оценочная стоимость выставляемых на торги работ составляет около пятисот миллионов долларов США.

Выставляемые на продажу в рамках данных торгов работы призваны пролить свет на истоки творчества виднейших представителей искусства ХХ века.

Среди выставляемых картин будет представлена работа Пабло Пикассо «Женский бюст (женщина с сеткой на волосах)» (холст, масло, 1938 год) была написана художником в Париже 12 января 1938 года, на пике его взаимоотношений с Дорой Маар. Это один из наиболее известных образов возлюбленной художника, неоднократно упоминающийся в монографиях, посвященных творчеству Пикассо, опубликованных за последние годы. Сам Пикассо не хотел расставаться с этим полотном на протяжении всей своей жизни, так что после его смерти оно перешло по наследству его внучке Марине. Впоследствии его приобрел знаменитый арт-дилер и коллекционер Ян Крюжье. Эта картина, созданная вскоре после окончания работы над «Герникой», ознаменовала собой переход к новому этапу как в творчестве художника, так и в его взаимоотношениях с Дорой Маар.

Также будет выставлена картина Хаима Сутина «Бычья туша» (холст, масло, около 1923 года). В промежутке с 1923 по 1925 годы Хаим Сутин написал девять картин, центральным образом которых стали освежеванные бычьи туши. На сегодняшний день только три из них до сих пор находятся в частных собраниях. Данная картина является самой масштабной из трех, а также наиболее приближенной к абстракции. При создании данных полотен существенное влияние на художника оказало творчество Старых Мастеров, в частности – Аннибале Карраччи, чей цикл картин со сценами в лавке мясника снискали ему репутацию одного их величайших художников-новаторов эпохи Возрождения.

Работа Рене Магритта под названием «Империя света» (бумага, гуашь, 1955 год) посвящена одной из наиболее частых для творчества художника тем – теме контрастности (в данном случае – между ночным уличным пейзажем и светлым небом над ним), призванной взбудоражить зрителя, одновременно заставляя его задуматься о двойственности природе окружающей реальности. Первая картина с таким названием была создана Магриттом в 1949 году, после чего он постоянно возвращался к этой теме на протяжении всей своей жизни. Другие работы изданной серии на сегодняшний день находятся в крупнейших музейных собраниях по всему миру, включая Музей современного искусства (Нью-Йорк), Музей Соломона Гуггенхайма (Нью-Йорк) и Королевские музеи изящных искусств (Бельгия).

Созданная летом 1963 года работа «Серебряная Лиз» Энди Уорхола (холст, шелкография, аэрозольная краска, 1963 год) является одним из ранних образцов искусства поп-арта, демонстрирующим безусловный талант в использовании незадолго до этого освоенной им технике шелкографии. Уорхол чаще, чем любой другой художник начала 1960-х годов обращался к использованию в своих работах феномена популярности и растиражированных в массовом сознании образов знаменитостей. Его портретам данного периода, будь то портрет Жаклин Кеннеди, Мэрилин Монро или Элизабет Тейлор, свойственно личное отношение художника к изображаемому образу, которое в свою очередь передается зрителю и завораживает его. Сочетание зачастую скандальной репутации Элизабет Тейлор и ауры загадочности вокруг личности самого Уорхола со временем превратили этот портрет в одно из самых узнаваемых произведений художника.

Работа под названием «Болото» (холст, масло, 1990 год) Питера Дойга относится к ключевому для творчества художника периоду, когда он в возрасте 31 года окончил художественный колледж в Челси и получил престижную награду Whitechapel Artist Prize. С тех пор картины Дойга с изображением плывущих каноэ стали культовыми произведениями современного искусства. Данная работа в свое время была одной из первых работ, в которых разрабатывался этот сюжет. Она неоднократно участвовала в крупнейших выставках, посвященных творчеству художника, включая недавнюю выставку в здании Фонда Байелера (Базель) в этом году. Ожидается, что выставляемая на продажу картина может побить существующий ценовой рекорд на произведения Дойга, установленный в прошлом году на уровне $18 миллионов.

Культовый шедевр Жана Дюбюффе под названием «Парижская полька» относится к знаменитой серии его работ «Парижский цирк». Все картины цикла отличают насыщенная цветовая палитра и завораживающие своим динамизмом пастозные мазки, гармоничное сочетание которых воспевает реалии французской столицы 1960-х годов. Будучи одним из четырех наиболее масштабных полотен серии, данная работа одновременно является одной из немногих, до сих пор находящихся в частных руках. Большинство работ на данный момент включены в крупнейшие музейные собрания мира, включая галерею Тейт Британ (Лондон), Национальную галерею искусств (Вашингтон), Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду (Париж) и Музей Соломона Гуггенхайма (Нью-Йорк).

Работа Жана-Мишеля Баскьи «Без названия» (бумага, масляный карандаш, 1982 год) посвящена наиболее автобиографичной для творчества художника теме – изображению человеческой головы, выполненному преимущественно в красных, синих и черных тонах. Резкие росчерки карандаша призваны подчеркнуть напряженный мыслительный процесс, происходящий в сознании художника во время работы над очередным произведением. Данная работа, датируемая 1982 годом, наряду с серией других аналогичных изображений того времени могут рассматриваться как автопортреты, созданные в период становления культового статуса Баскии.

Картина Мартина Киппенбергера «Без названия (Жаклин)» (холст, масло, 1996 год) является наиболее масштабной в серии из десяти картин 1996 года под общим названием «Жаклин: картины, которые Пабло уже не сможет написать», на которых изображена вдова Пабло Пикассо Жаклин. Это полотно, служащее данью уважения одному из величайших художников ХХ века было создано всего за год до трагической смерти самого Киппенбергера. Вдохновленный снимками Дэвида Дугласа Дункана, на котором Жаклин оплакивает смерть Пикассо, Киппенбергер писал: «Пикассо умер. Она опечалена. Поэтому я продолжу его дело».

Кроме того, на торгах будет представлена работа Элизабет Пейтон «Гэвин, разговаривающий по телефону» (дерево, масло, 1998 год), которая является портретом нью-йоркского дилера и близкого друга художницы Гэвина Брауна. Именно такие портреты с изображением знаменитостей от Курта Кобейна до Наполеона, выполненные в мгновенно узнаваемой андрогинной манере, принесли Пейтон широкую известность.

Автор: Екатерина Рыбачёк
Прочтений: 3280

Добавить комментарий

Для добавления комментария заполните все поля формы:
Смотрите еще:

Тайны дня

Поиск

Октябрь 2024

Пн

Вт

Ср

Чт

Пт

Сб